首页 · 院校推荐 · 寄宿高中 院校推荐
美国顶尖高中舞蹈项目介绍（二）
发布时间：2019-03-05 作者：美国顶尖高中 来源：美国留学
随着社会对综合型、创新型人才需求的增大，越来越多的家长选择把孩子送到国外去读高中，以适应时代发展的潮流。无论是想摆脱应试教育的负担，培养孩子的国际视野，还是让孩子尽情发挥所长，体验真正的快乐学习。俗语说的好:家长的思想有多远，孩子的未来就有多远,去美国读高中，拥有国际化视野，拥有对多元文化的理解能力，拥有国际竞争力，这些能力将成为个人的终身财富。
美国顶尖高中不仅具有丰富的核心课程和多彩的选修课程，同时也很重视培养学生在艺术和体育方面的综合能力。很多美国的顶尖高中会为学生安排专门的艺术老师来教课，这样，学生可以更早的接触美国音乐学院、美术与设计学院、舞蹈学院和影视学院的老师，参加很多艺术演出、交响乐团、室内乐合奏等等，同时会为艺术专业的学生配相应的文化课，学生会同时致力于学术和艺术方面的学习。这篇文章我们就为您整理了几所顶尖私立高中的舞蹈项目。想申请的可以马上咨询留学美国网。
.png)
https://www.mercersburg.edu/arts/dance
舞蹈项目介绍：
摩尔西斯堡学院的舞蹈为学生提供了获得熟练的舞蹈技能的机会，而不受之前的训练和背景的限制。表演小组的活动内容包括每周一次的现代舞、芭蕾舞、足尖舞、爵士舞和踢踏舞课程，并在秋季和春季的两场主舞台音乐会中达到高潮。学生编舞是鼓励和培养，并在每年冬季学生展示的特色。
舞蹈也被包括在我们的海外服务行程中，包括南非、斯威士兰、印度和秘鲁，我们在那里表演和教授舞蹈给学生和孤儿，作为一种自我表达的方式，将舞蹈与自尊联系起来。舞蹈是一种强大的自我表现形式，是所有文化的共同语言。该舞蹈项目利用了位于伯金艺术中心的低层的里德舞蹈工作室和迪伊舞蹈工作室。
项目链接：https://www.mxschool.edu/arts/
舞蹈项目介绍：
如果说米德尔塞克斯剧院有一个共同的主题，那就是雄心壮志。我们选择每一季的节目，以扩大和发展我们的学生演员和工作人员的才华。我们希望所有的学生都能欣赏和参与戏剧的制作。我们相信没有任何一场演出对我们的舞台来说太大太难。
米德尔塞克斯戏剧项目吸引了来自学校各个领域的学生。我们相信，对戏剧的热情是被学术和运动的热情所增强而不是减弱的。在任何一年，无论是通过课程还是通过晚间演出，学校都会有近三分之一的学生参加公共戏剧表演。
我们戏剧系的学生有演员、歌手和舞蹈家。他们是导演、编剧、布景设计师、灯光技师和舞台经理。你可以看到我们最年轻的学生在一个晚上的原创，学生写的场景;你可以在我们的“黑盒剧场”里观看我们年龄最大的学生表演各种富有挑战性的现代材料。
项目链接https://www.milton.edu/academics/academic-departments/dance/
舞蹈项目介绍：
弥尔顿的表演艺术课程以合作和尊重为基础。学生和教师一起学习——通过提出一个想法，测试它，获得反馈，适应，并再次尝试。这种反复的“实践学习”意味着冒险是计划的一部分。最终目标是分享艺术表演、戏剧、舞蹈、演讲、戏剧设计，并完善表演(在课堂上和排练中)，让学生学会相互信任。在他们的专业领域中，教师技能熟练的专业人员为他们希望学生承担的工作建模，利用创造力和想象力，愿意失败并接受诚实的反馈。他们在舞台上和工作室里为学生们创造了安全、令人兴奋的地方，让他们把对表演的热爱提升到最高水平，或者让他们第一次尝试新的东西。
通过舞蹈，学生们挑战他们的想象力，发展技术技能，并抓住许多机会与米尔顿社区分享他们的艺术。“艺术计划舞蹈”的入门课程，包括学习和实践的现代，芭蕾，和爵士舞技术。
此外，学生通过电影、录像和讲座，发展对舞蹈作为一种艺术形式及其在我们社会中的文化重要性的欣赏。“高级舞蹈”强化了现代、芭蕾和爵士乐的技术工作;学生通过学习和练习更复杂的动作材料来提高技能。编舞课程“编排舞蹈”让学生探索编舞过程的各个方面。学生在正式和非正式的环境中创作和表演他们的作品。
每年，弥尔顿学院的学生都会在流行的冬季舞蹈音乐会中连续三个晚上为满座的观众表演一晚的舞蹈。2016年的演出包括了70多名一至四班的男女学生的作品。音乐会由学生、教师和专业客座艺术家编排的舞蹈组成。舞蹈家和编舞家参与由表演艺术和音乐系联合制作的弥尔顿音乐剧。一个非正式的春季舞蹈音乐会，一个年度的艺术之夜，学校集会，和各种特殊的事件表演也提供了许多机会，舞者和编舞展示他们的作品。
项目链接：https://www.pomfret.org/arts/performing-arts
舞蹈项目介绍：
表演是最古老、实践最广泛的自我表现方式之一。
我们通过音乐、舞蹈和戏剧的力量来了解自己和彼此。通过学习表演艺术，你不仅磨练了沟通和合作的技能，还创造了社区。舞蹈的好处是立竿见影的，可以持续一生。通过观看人体运动的美，探索旋律与和声的相互作用，以及讲述扣人心弦的故事的欲望，我们庆祝表演的各个方面，将其视为理解、意义和欢乐的途径。
人类深受舞蹈的物质性和美学的影响。庞弗雷特为所有学生提供了一个全面的舞蹈入门课程，通过节奏和音乐伴奏来探索舞蹈动作，提炼爵士、芭蕾和现代技术，并创作原创作品。当他们学会通过动作来表达自己时，我们的舞者也获得了平衡、力量、灵活性、学习伤害预防，并扩大了他们的动作词汇量。该项目包括在秋季和冬季学期结束时的表演，以及实地考察和邀请艺术家。
项目链接：https://www.proctoracademy.org/on-campus/arts/performing-arts
舞蹈项目介绍：
Proctor的表演艺术课程提供戏剧、器乐和声乐、舞蹈和录音的机会。学生们学习唱歌、跳舞、表演、指挥、制作和录制音乐、搭建布景、设计灯光、缝制服装，以及制作自己设计的项目。学生花费数不清的时间发展他们的表演能力的各个方面，为每年的戏剧制作，和器乐，声乐，舞蹈独奏作准备。每个学期都有校内和校外的演出。
预订冬季演出的票!
表演艺术设施包括容纳诺里斯家庭剧院的威尔金斯会议室、舞蹈工作室和一个戏剧和舞蹈节目的黑盒剧院，以及一个一流的场景商店，在下午的戏剧技术节目中进行布景设计和施工。此外，器乐和声乐，以及录音节目都在Proctor最先进的录音室举行。
项目链接：https://www.standrews-de.org/arts/dance
舞蹈项目介绍：
圣安德鲁的舞蹈课程旨在提供最高水平的古典芭蕾和现代舞教学，并为校园生活的其他方面提供舞蹈机会。舞蹈学生通过对动作的学习，探索自己的个人和身体的创造力和艺术性。
圣安德鲁舞蹈课程为每一个学生提供舞蹈指导，从没有经验的初学者，到那些多年的舞蹈训练。
我们的舞蹈入门课程培养了学生对舞蹈的欣赏能力，同时让学生沉浸在舞蹈技术的基础知识中。学生学习舞蹈的元素:线条、形式、身体位置、动作质量、音乐性、肌肉控制和艺术表现。
进一步的高级芭蕾舞和现代舞课程提供了更深入的舞蹈技术研究，并细化学生的使用核心控制，运动质量，身体位置，审美线。我们的整个舞蹈课程强调增强力量、敏捷性、协调性、柔韧性和耐力;培养自我表达和艺术自由。
